Rumba Forever !
Rumba Fever !
Experiment 120 – Musique ! Le programme Experiment 120 propose des films expérimentaux pour les enfants à partir de 7 ans avec, à l’occasion de FAME, un programme sur la musique assemblé par Marie-Pierre Bonniol et Marion Orel.
Ici la musique se déploie sous de multiples aspects, qu’il s’agisse de représentations géométriques, de démonstrations techniques, d’instruments imaginaires, de jeux sur les sons, d’animations dessinées ou d’improvisations. Un programme de 35 minutes qui invite à la création !
Programme réalisé en collaboration avec : Collectif Jeune Cinéma, Un je-ne-sais-quoi, Harvard Natural Sciences Lecture Demonstrations, Kostr-Film et les artistes. Merci à la Vidéothèque Nomade et Sarah Pialeprat (BAFF/Brussels Art Film Festival).
Cinq métronomes sont réglés sur 176 bpm et placés sur une planche de mousse. Lorsque des boîtes de conserve vides sont placées en dessous, la planche est libre de bouger d’un côté à l’autre et les métronomes sont capables de s’influencer mutuellement pour se synchroniser. Mais lorsque les boîtes de conserve sont retirées, les métronomes ne sont plus couplés physiquement et certains d’entre eux commencent à se désynchroniser...
Il arrive qu’on n’arrive pas à déterminer l’instrument qui a produit un certain son sur tel ou tel morceau de musique. Il faut alors, en l’écoutant attentivement, le ré-inventer. C’est ce que fait ici le groupe fictif The 3 Krauns au sein du label Catalogue.
“Ce film est dédié à ma fille Hana/花 (qui signifie « fleurs »), âgée d’un an, et à ma fille Nemu/眠 (qui signifie « sommeil »), âgée de trois ans, qui a récemment appris l’Hiragana, une des quatre écritures japonaises. Ce film a été conçu pour leur montrer « la magie » que leur ours en peluche préféré peut créer”, raconte le réalisateur.
Comme le canard est un clip animé, témoin d’une rencontre artistique sensible entre la musicienne Rachel Langlais et l’artiste-sérigraphe-réalisateur Damien Tran. Pièce brève et épurée, Comme le Canard est une ritournelle enfantine aux sonorités altérées par la technique de jeu de Rachel Langlais. Une marche rythmique et mélodique, joyeuse et mystérieuse à la fois !
Il arrive qu’on n’arrive pas à déterminer l’instrument qui a produit un certain son sur tel ou tel morceau de musique. Il faut alors, en l’écoutant attentivement, le ré-inventer. C’est ce que fait ici l’artiste fictif Driftman, au sein du label Catalogue.
Cette vidéo en stop-motion se moque des concepts artistiques hyper-intellectualisés qui séparent humour et intelligence, en révélant leur obsolescence à travers l’utilisation d’une toile, d’un tube d’acrylique noir, d’un tube d’acrylique blanc, d’une voix humaine, d’une Melodica, d’une trompette de poche, de beaucoup de charabia, et d’une phrase auto-référentielle.
Train of Thought est un flux de conscience animé semi-abstrait réalisé au cours de sa dernière année au Royal College of Art en 1985 par Jonathan Hodgson, dont il a composé et enregistré la bande sonore, et réalisé l’animation.
Il arrive qu’on n’arrive pas à déterminer l’instrument qui a produit un certain son sur tel ou tel morceau de musique. Il faut alors, en l’écoutant attentivement, le ré-inventer. C’est ce que fait ici le groupe fictif Les Délicieux au sein du label Catalogue.
Confinés dans leur appartement de Berlin début 2020, une mère et son fils de 7 ans collaborent à un manifeste créatif et ludique : un court métrage fantastique réalisé avec seulement un étendage, un cerceau glossy et une lampe, transformant leur couloir ordinaire en un lieu fantomatique et expérimental habité par des sons de gamelan.
Alors qu’un couple de personnes âgées quitte son appartement de banlieue, six batteurs prennent le relais pour une performance musicale domestique... Sur des objets du quotidien, ils donnent un concert en quatre mouvements : Cuisine, Chambre à coucher, Salle de bains et Salon. La musique cachée dans les objets ménagers n’attendait que d’être révélée.
« Katachi » signifie « forme » en japonais. La vidéo est réalisée avec environ 2000 silhouettes extraites de plaques de PVC à l’aide d’un appareil de découpe contrôlé par ordinateur. La musique est de Shugo Tokumaru et la vidéo est réalisée et animée par Kijek/Adamski.
Dim. 20.02.2022 à 18h15
Dim. 20.02.2022 à 16h45